颜默：执著书法写人生-书画

颜默：执著书法写人生

颜默：执著书法写人生

撰文：张鸿烨

有道河山九万里，常思华夏五千年。中国古到今，人们习惯而自然的将记录语言交流的符号称之文字。它既有国人都离不开的普遍实用价值，又有极其深奥的艺术价值，这在中华民族的书法艺术中尤为突出。在五千年的中华民族文字的发展过程中，书写形式种类繁多，流派纷呈，名家辈出，各有千秋。特别是作为中华民族文化瑰宝的中国书法，早在2009年就被列入了世界非物质文化遗产。笔者，今天介绍的书法家颜默就是传承中国书法的精英之一。

    颜默，出生在历史上就小有名气的河北省宁晋县。据史料记载，这里不仅是汉初名将李左车、宋代慈圣光献曹皇后和宋代宰相曹佾的故里，还曾在唐代首开科举时考出68名进士和一位状元。漫长的历史给这里留下了太多的回忆，不朽的传说也为这里涂上了一层神秘的色彩。
    无情的岁月，像是有意磨练颜默的意志，在他还是孩童时代，就赶上了“低指标，瓜菜代”、“水灾、雹灾、地震灾”和“轰轰烈烈”暴风骤雨的洗礼，同时也使他对“一勤无难，人定胜天”之词的含义有了更深层的理解。
    家庭的潜移默化，父辈的榜样作用，使颜默自幼就养成了勤学善思，喜爱书法的良好习惯，至今他仍能对《弟子规》、《千字文》等背诵如流。特别是他的叔叔钟爱翰墨丹青，因写的一手好字而被部队特招入伍，这更调动了他练习书法的积极性，他当时就暗下决心，也要像叔叔一样写一手好字，到时也能当名军人。自此他把书法当成了不断提升自己的切入点，不管春夏秋冬，无论白天夜晚一有空闲就是看书学习，练习临摹毛笔字，他惜时如金，从不浪费一分一秒，这也造就了他的人品书品，更为自己的艺术人生打下了良好的基础！
    是金自有闪光出，1979年颜默如愿以偿的参军入伍，成为一名部队电影放映员。相对而言放映员的工作在时间上还比较宽裕些，这样更为他练习书法提供了方便，他工作认真，尽心尽责，在保证圆满完成放映工作的前提下，时刻不忘笔墨勤耕。放电影回来再晚他回到宿舍也要临帖多时，每天都坚持，经常练习到深夜。多少年如一日，他练习行楷，涉猎多家，大胆创新，追求自然，逐渐形成了自己独特的艺术风格，在部队文化宣传工作的平台上，从连队的宣传橱窗，板报专栏、电影幻灯片制作，到营团部的专栏设计，书画展的组织等，无处不彰显着颜默的艺术才华。
    1987年颜默从首都北京调到石家庄一所军事院校，高校浓厚的文化氛围，园林般的自然环境，如鱼得水的文化宣传工作，使他对潜心翰墨，书法理论研究探寻艺术真谛有了更进一步的理解。他以《多宝塔》与《颜勤礼碑》等为根基，上溯魏晋，以二王为宗，对智永“永字八法”、怀素《千字文》、孙过庭《书谱》、王羲之《兰亭序》等都习临无数，寒暑不辍，夜以继日，默默耕耘，辛勤探索，真诚表达自己对书法自然的深情和对生活的挚爱。2010年他参加了中国国家画院沈鹏书法高研班学习，拓展了胸怀与思路，着重在草书研究上下了功夫。他认为，一位成功的书法家，必须具有丰富的文学修养与书学理论。他的每幅作品都能让人感受到文人的气度及君子情怀，更有一种“高瞻远瞩”的超俗境界。不少书法界朋友提到颜默时，称其作品“法度严谨，潇洒稳健，格调高古，深含晋唐真谛，用笔自如，轻重有度，力透纸背，收笔更有一种内在力量，他用笔灵活，沉着凝重，意态含蓄，点画圆润，时而纵笔飞扬，气息清畅而潇洒，时而笔力道劲老辣，线条方圆兼顾，神态各异，刚柔相济，自出奇妙”。他用笔严谨又挥洒自如，四体皆能，以行草见长，字如长江水，险峻崎岖，奔腾不羁，结体舒展，仪表大方。字里行间，随意合理，变化万千，个性鲜明，写出中国书法有背有向，有挤有让，放有尺，收有度的优美特点！

颜默作品

    他还善于从艺术情趣中创造书情，并对每个字，每个词的由来用意都如数家珍，了解之细。观其作，給人一种清超绝俗的美意享受，不仅能感到书法家海纳百川而又细腻的情怀，还可以感受到他腹有经纶的内在文化功底，仿佛听到他心灵的歌唱，看出了他对艺术的执着和追求。这一切正是他执著书法，在作品中挚诚地奉献了自己的感情，倾注了对书法艺术的一片真诚。天道酬勤，也正是执著，投入，精学博喻，领会中国书法的博大精深，才创作了大量的优秀作品。
    聪明在于勤奋，智慧在于积累。如今书法界可以说能写书法的不少，可善于研究总结书法理论的不多，搞研究的往往书法水平还不高，颜默很早就注意到这个问题的存在，因此，他近年来在书法创作之余，把更大的精力侧重书法理论方面的研究。他从唐代楷书，草书的研习，到当代的书法创作、书法教育、书法文化等都做了细致深入思考和研究，甚至为了弄清一个字，一个词由来含义时常要查找多本字词典来求证，他抽丝剥茧，字分条析，得出的结论总能发人深思，令人敬佩。
    颜默饱读国学经典唐诗宋词，广泛涉猎中国传统文化，学书结合，深刻领会到书学理论才是指导创作的基础，他说的好，一位书法家能使作品流传百世，就要从书学理论上与书法风格上有自己独特的理论体系，创作出大众共认的审美作品，不要赶潮流，更不要创作以丑为美的作品！颜默对书法艺术的创作上升到对书法理论的研究再用理论来指导自己的创作，二者巧妙结合，升华为具有深刻内涵的艺术。他还不断对自己的学书经历进行总结，提出读帖是取经，是打基础，练内功；临帖是取法，是学用笔，练技巧；创作是取神，是提质量，上水平。理论是指导，是对书法艺术的总结和提升。
    他从对唐代楷书、草书的创作和发展高度，着重从当代书法创作、书法教育、书法文化等方面，进行了细致深入的思考和阐述。当代书坛是他另一关注重点，其从《临帖要以经常化求深化》、《浅谈从临帖到创作的转换》到《书法创新注意的三个误区》、《对创作‘今楷’的思考》，再到《现代刻字构图方法探索》，《面对无纸化书写时代如何提高中小学生的书法水平》等文章，都体现了他对当下书法学习、创作，教育以及未来书法走向等多方面的深入思考。他参加全国第三届刻字艺术理论研论会时撰写的论文《现代刻字构图方法探索》，从艺术构图等角度讨论当前刻字艺术的特征及可能的新尝试；《唐楷在书法大赛中被冷落的原因分析及创作途径》则以唐楷，楷书与当下国展关系之角度，剖析近年大型展览中楷书，特别是唐楷受冷落的原因，并提出一些楷书创作的新尝试点，深得业内人士好评。
    “艺术技能的积累既不可一蹴而就，也不能一劳永逸，一旦在创作“保鲜”认识上出现断层，艺术的链条就很难焊接。只有紧跟艺术发展前沿，持之以恒终身学习，让自己的艺术创作思维始终“保鲜”，才能不被时代所“淘汰”。颜默说：“书法艺术创作“保鲜”，必须向经典深层掘进，如不能及时为自己的创作思维“充电”，丰富创作营养，开拓创作思路，保持艺术创作的常鲜，以满足大众的审美要求，就会像楚辞、汉赋，八股文那样，自己没有造血功能，最终只能成无源之水，无本之木，走向自灭路”。他在《警惕书法的美术倾向》一文写到，“唯有自然美，才是书法的境界，美术作秀再精妙，也和自然美有着一定的距离。因此，在书写时代，唯有追求自然美之境界，才是书法的真正艺术之美，……”。他精辟的独到见解为创作优秀作品奠定了坚实的理论基础，使其在书法创作中经常不断有新作奉献社会。
    “颜默先生的书法理论和实践可以说是互相促进，（相得益彰），长年的书法临池创作实践，使他在理论著述，书学研究中（避免）了言之无物或空洞之谈，而他的书法理论研究又为其艺术创作提升了高度，开阔了艺术视野，并增加了文化涵养度”。2015年，以其书法为命题的书法内容被列入国考题库，成为国家公务员考试行政能力测试题库中的一道选词填空题，这在河北乃至全国书法界尚属首例。题目取材于书法理论家王晓光《著作与创作相得益彰——简评颜默的书学和书艺》一文。国考试题严谨慎重，以对一位书法家个人成就的评价为题，并不多见。不容置疑，这自然是对颜默书法理论及作品的肯定和认可。
学海无涯，艺无止境。多年的军营生活不仅炼就了颜默钢铁般的意志，也培养了他坚韧不拔，善于攀登的学习精神，他在进行书法创作的同时，还先后发表了40多万字书法理论文章，成为当代书界极具影响的书法理论家。
颜默不仅是著名的书法家，也是书法理论家。王晓光曾撰文《公关世界》这样评价：颜默行草对怀素，孙过庭以及王右军等草书借鉴后，追求一种和平、雍容、典雅的气质，他的草书的线条不强调张力的外显以及锋芒的展现，也不以字态的夸张变形为能事，恪宁中锋运笔之下的点线，较为严谨规矩的结构，即显现着法度的限定，又散发出不拘于一式，自在书写的气息，他比较注意点线变化，比如线的粗细、润枯、形笔缓急，笔势驰张等等，这些细节因素既可看作草书的通篇节奏点，也为作品增添了视觉观感上的丰富性。但颜默的草书也并不被传统小草的规矩法度所牢笼，比如他在每幅作品中适当将数组单字相连缀，或是加入几处长尾笔，小草体中融入大草延绵，贯通之意趣，进一步强化了作品的形式感。他试图将晋人草书和唐人草书糅融贯通，力求形成一种兼具晋唐草书精华的艺术风格。
   从颜默作品来看，除行、草外、篆书作品也倍受青睐，如他的《心经》等作品即以小篆写出。其主要受邓石如等清人篆书影响，清碑学兴起之初先是崇尚篆隶，像邓石如的小篆就具有划时代意义，颜默篆书继承清人风格，其结体平实，安稳，规范，笔画则力求意蕴情含，以凸显篆书的书写性，抒情性。
   现为中国书法家协会会员、中国文艺评论家协会会员、河北省书法家协会理事，《书画研究》杂志副主编，解放军总装备部美术书法研究员、河北省书画艺术研究院副院长、太行书画院常务副院长、书法理论家的颜默，不仅在书法理论上颇具水平，还创作了大量的书法精品。早在2004年他的书法作品就入选“全国第八届书法篆刻作品展览”及“全国首届大学书法艺术展览”；2005年《浅谈书法理论创新》论文，在《书法》杂志第四期刊发；2006年《中国书法》杂志第四期发表论文《书法创作要警惕陷入四个误区》，2007年《书法的根本属性》论文在《书法》杂志第四期刊发；书法论文《唐楷在书法大赛中被冷落的原因分析及创作途径》入选“全国第九届书法篆刻作品展览论文集；2008年书法作品入展全军第四届书法展览；2009年书法论文《现代字构图方法探索》入选“全国第三届现代字艺术理论研论会”论文集，同年《书法创作景观回眸与展望》被中国书法杂志评为优秀书法论文；2010年《用文化构铸当代书法艺术》、《对中小学生学习书法的调查及对策》、《二十一世纪楷书的命运与出路》、《对影响当代榜书创作水平的原因分析》四篇书法论文，分别入选当代国际书法高端论坛论文集，全国第四届中国（秦皇岛）中小学生书法节论文集，全国首届楷书文坛，第二届国际榜书大赛既中国榜书艺术大论坛论文集。《剖析近几届国展作品创作的审美迷津》还被评中国书法杂志评为优秀书法论文；同年他编著的书学著作《楷书研究》一书出版；2011年书法作品入展全军第五届书法展览；同年《书法创作中的情感释放》还荣获河北省第六届文艺评论奖一等奖。2012年《对康有为“尊魏卑唐”的思考》书法论文获得河北省首届书法理论奖；2013年《农村中小学书法教育调查报告》论文获得全国中小学教学书法论坛二等奖。《公关世界》、《河北日报》、《中华儿女》等多家媒体对其书法艺术及书法理论成就进行了报道，他的书法作品国内外朋友多有收藏，还受邀到日本、韩国、加拿大、澳大利亚、新加坡、美国等参加国际文化交流！
    笔者坚信颜默先生执著扎实的书学理论功底和执著书法毅力的精神，肯定还会有更多更好的作品奉献社会，使热爱传统文化的中外收藏家更加关注。